人生必看的十部励志电影(值得推荐的电影)

“生活就像一盒巧克力，你永远不知道下一块会是什么味道。”这句经典的话就出自于电影《阿甘正传》，这部影片不仅仅是青少年，其实也很适合受挫折的成年人观看。

孩子的确更容易接受动画片一些，电影《千与千寻》是宫崎骏的经典代表作之一，虽然是部动画片，但是很多成人表示看完也深受鼓励。影片于2001年7月20日在日本正式上映，讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后发生的故事。

这部影片由威尔·史密斯主演，感人的一个重要原因是影片取材真实故事，主角是美国黑人投资专家Chris Gardner。该影片讲述了一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员，如何刻苦耐劳的善尽单亲责任，奋发向上成为股市交易员，最后成为知名的金融投资家的励志故事。

也是很经典的一部电影，很多人虽然没有看过影片本身，但一定对于主人公艾米丽的形象有很深刻的印象。电影讲述艾米丽有着不幸的童年，不过这一切都毫不影响她对生活的豁达乐观。戴安娜王妃的去世让她倍感人生的孤独脆弱，从此开始了一系列令人哭笑不得的助人计划。

这是一部家庭喜剧电影，剧情简单明了，没有通篇大道理，但偏偏让人看完感慨万分，也是励志影片中杯推荐的次数较多的一部。

名字明明听着像是一部喜剧，但通篇看下来竟然让人觉得有几分苦涩。“人生如果没有理想，和咸鱼有什么区别?”影片中周星驰一贯演绎了生活在底层中小角色的心酸，虽然有喜剧搞笑的成分，但更多的是让人觉得心疼，的确，只要有理想，人生终究会柳暗花明。

抛却故事中美丽神秘的景色，少年派的奇幻漂流还是一个告诉你在绝处时如何保持希望，勇敢而坚强地寻求生的希望，经历无数的磨砺终能涅盘重生。

又是一部看完哭的眼睛直接肿掉的影片，真的是应了影片的主题，一公升的眼泪。抛开种种催泪情节不说，影片无论是剧情还是细节都处理的很好。该片讲述木藤亚也14岁到21岁期间中所写的日记，电视剧注满了她努力对抗病魔及对生命热情奋斗的感人事迹！

听名字就已经感觉很励志了，这部影片也算是有点年份了，2000年上映的一部美国电影，影片全程贯穿了主题，深切的告诉你，为什么要永不妥协，怎么永不妥协。

影片讲述了1936年英王乔治五世逝世，王位留给了患严重口吃的艾伯特王子，后在语言治疗师莱纳尔·罗格的治疗下，克服障碍，乔治五世驾崩，爱德华八世继承王位，却为了迎娶寡妇辛普森夫人不惜退位。

导演：罗伯特·泽米吉斯；国家：美国；上映时间：1993；时长：142分钟

阿甘形象的塑造颠覆了正常世界中的英雄形象，与传统观念背道而驰，具有强烈的反传统、反主流性。他的所见所闻所言所行不仅具有高度的代表性，而且是对历史的直接图解。这种视觉化的比喻在影片的第一个镜头中得到生动的暗示：一根羽毛飘飘荡荡，吹过民居和马路，最后落到阿甘的脚下，优雅却平淡无奇，随意而又有必然性。汤姆·汉克斯把阿甘从历史的投影变为实实在在、有血有肉的人。阿甘是一个占据着成年人躯体的幼童、一个圣贤级的傻子、一个超越真实的普通人、一个代表着民族个性的小人物。

导演：加布里尔·穆奇诺；国家：美国；上映时间：2006；时长：117分钟

贫穷的生活让妻子落跑，只剩一个人近中年的男人带着儿子在大街上风餐露宿，为了让儿子有正常的上学环境，他卖血、他跑好几条街寻找流浪汉——那人抢走只能给他换几餐饭的医疗仪器，他跟一群刚毕业的孩子在同一起跑线争抢一个实习机会，但在孩子面前，他永远都是最顶天立地的爸爸，即便窘迫到要在地铁站过夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龙的游戏，孩子也懂事得从未让他烦恼，反而成为他每次倒下又爬起的动力。

导演：瑟吉欧·莱昂；国家：美国/意大利；上映时间：1984；时长：139分钟

纵观整部影片，《美国往事》作为好莱坞流畅剪辑和黑帮类型电影的杰作，是一部值得反复欣赏的电影。在导演的镜头语言方面，电影几乎完美的呈现了故事的全貌。就风格而言，它不仅带有那个年代独有的傲气和复古文艺感，同时它也像其他优秀类型电影一样，在血腥中充满对人性深渊和命运挣扎的无奈与痛苦。影片采用非常出色的视听语言，在黑帮故事的叙述背后展现了一个富有深刻内涵和时代思考的主题，可以说，这部影片毫无疑问是黑帮片影史上不可忽略的一部经典作品。

导演：威廉·惠勒；国家：美国；上映时间：1953；时长：118分钟

格利高里·派克曾说：《罗马假日》是赫本的电影，我只是配角。派克的这句话不仅是对赫本演技的赞叹，也是片中记者的感叹。片尾，男人伤心的凝望着公主离去后的前台，虽然经历过比这更大的发布会，但那天真的女孩留给这位记者的震撼太大了。在短暂的一天里，他体验到比疲于奔命寻找新闻更珍贵的追求，那便是自由和爱一个人。

导演：梅尔·吉布森；国家：美国；上映时间：1995；时长：177分钟

《勇敢的心》一直被视为一部悲壮的、融合血泪传奇的史诗片，在影片中，人们常常为苏格兰那丝手帕延的山脉、凄婉的风笛和苏格兰人民在贫困痛苦中发出的凄厉呼号所感动，也为华莱士一往无前的精神所鼓舞。威廉·华莱士的精神就如同一面旗帜，指引着苏格兰人民争取到了最后的自由。

导演：史蒂文·斯皮尔伯格；国家：美国；上映时间：1993；时长：189分钟

《辛德勒的名单》思想的严肃性和非凡的艺术表现气质都达到了几乎令人难以超越的深度。描写犹太人在二次世界大战时期遭受集体屠杀的影片过去也拍过不少，但是以德国人良知觉醒并且不惜冒生命危险反叛纳粹，营救犹太人的真实故事片，这还是第一部。影片中，辛德勒开始时并不是位英雄，为什么最后他成了一名英雄，影片并未作出解答，所表现的只是他的行为。斯皮尔伯格动用了一个小小的具有象征含义的效果陪衬，就是那个穿红衣的小女孩，辛德勒每一次对她的注视，都更坚定了信念。她象征着无辜而脆弱的生命，也象征着战胜邪恶的勇气与力量，也是影片中唯一的色彩。

导演：弗兰克-德拉邦特；国家：美国；上映时间：1994；时长：142分钟

生活中总有一些事是我们难以预料的，不要忘了，这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，他们无法达到，也接触不到，那就是希望；希望是美好的事物，也许是世上最美好的事物。美好的事物从不消逝。

导演：史蒂文·斯皮尔伯格；国家：美国；上映时间：1982；时长：115分钟

电影一方面展示了儿童纯洁善良天真的天性，另一方面通过成人对待ET的种种做法，深刻剖析了人性中的狭隘情感。

电影讲述的是人类与非人类之间的事情，又何尝不是在讲述我们自己的世界？童年时的自己，简单，纯真，生活中充满着无数美好的憧憬与梦想。而当我们长大成人、渐渐成熟后，却发现，我们将自己在厚重的壳里越包越严实，我们不再轻易相信别人，不再轻易付出真爱，并时刻防备着周围的人们。童真时的美好与纯洁越来越遥远，渐成了一个遥不可及的梦。

导演：弗朗西斯·福特·科波拉；国家：美国；上映时间：1979；时长：153分钟

战争最可怕的不是血腥、残酷，而它的“迷人”，让你可能爱上它的无所顾忌的放纵和发泄。

《现代启示录》也不是一般意义上的越战片、反战片，库尔兹的悲剧是尼采“凝视深渊过久，深渊亦回以凝视”的影像化，启示人们反思文明、理性之限度，拯救之艰难，放浪不羁而又含蓄、慈悲，沉稳雄毅，格高千古。

导演：英格玛·伯格曼；国家：瑞典；上映时间：1957；时长：96分钟

最虔诚的信徒，为了得到救赎，不惜自我鞭打、自我惩罚，他们衣衫褴褛，背着沉重的十字架，抬着受难的耶稣像和小棺材，拖着疲乏、伤痕累累的身子，脚步踉跄，时不时往自己裸露的胸膛抽一鞭或互相抽打，从一处流浪到另一处，每到一处，身披黑袍的教士都要在人群中大声叫嚣：“上帝让惩罚降临到我们身上，所有人都会死，所有人都有罪。”于是，一时间哀鸿遍野，活生生成就一幅人间地狱图。

安德丽娅刚刚离开校园便找到了一份万千女孩梦寐以求的工作--时尚杂志主编助理。虽能近距离接触名流和时尚，但被老板压迫的滋味同样让其饱受折磨。或许，只有创业才是离梦想最近的状态。

《时尚女魔头》并不是一部很深刻的电影。作者过于理想化的情节设置或多或少让人觉得幼稚和不真实。不过它所反映的确实是现代生活的常态，相信每一个曾经在梦想和现实中徘徊过的人对安迪在牺牲与追求之间的犹豫都感同身受，也经历过在心灵的挣扎中因为一个逗号的转折在一念之间做出抉择的过程，就此舍弃最初的梦想把自己的生命一再填充下去。梦想被一丝丝抽离、若有若无失落的时候，也许成就了其他？但是最终这些所获得是否自己真正所缺乏所需要的？我们值不值得为这样一个逗号心甘情愿让曾经心心念念的梦想死去？

如今这个年代倘若到了安迪那个年龄你还在谈梦想谈追求是很难被人理解的。你明明生活在原本被定义为风华正茂、穷狂极傲的阶段，现在却身不由己、理所当然地必须做出一脸沧桑、满目风云的姿态。不谈幸福，你觉得那是少男少女们要斟酌的形容词；不说梦想，如今这样的词眼较之于一个逗号来说显得过于臃肿和矫情。你甚至还会满含自嘲地反省，曾经未泯人世沧桑，年少轻狂地追求风花秋月的自己多么傻。想到这里你是不是感受到了小小一个逗号的强大？它不是哲学，却是不存在的存在；至于梦想，你怕它无力负载那些生命不可承受之重。

“我梦想有这么一个世界，人们可以因为一个逗号而去死”。

一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。一个伟大的学者，一个生活的强者，一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。创业比获得诺贝尔奖要容易的多——所以，年龄不是问题，心态最重要。

他是个木讷的老人，拒绝回答与学术无关的提问，拒绝追星族送上的鲜花，甚至不会在演讲开始的时候说上几句客套的话。作为这届诺贝尔北京论坛里最不像明星的经济学家，他却享受到了众星捧月般的待遇。他就是1994年诺贝尔经济学奖获得者、奥斯卡获奖影片《美丽心灵》的原型、著名的“纳什均衡”提出者、博弈论大师约翰·纳什。

一部好电影总能在不经意间打动你。桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解，直至帮助他找寻到了自己人生目标。正如一杯浓郁的黑咖啡，细细品尝，方能享受到其中浓香!

一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的公布栏写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。结果一个年轻的清洁工willhunting却在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易的解开这个难题。will是一个古典意义上的真正天才，他的数学天赋足以改变世界，可惜，和很多未经雕琢的天才一样，他有着很多的问题，打架滋事，叛逆不羁，甚至为此几乎入狱，为了帮助will回到正途，不再浪费他那非凡的天赋，经过教授和他的心理学家朋友sean的不懈努力，will终于克服了童年的阴影，突破了影响他多年的心理障碍.......

所有周星驰的影片中，最喜欢的一部。小人物的辛酸历程，周星驰自己的真实的写照。“如果人活着没有理想，那和咸鱼有什么分别?”

事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己，比如姜文和阳光灿烂的日子，比如北野武和坏孩子的天空，比如侯孝贤和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。这些就是活生生的例子。

周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。

这不仅是一部给美国年轻一代尤其是年轻女性的励志电影,更象是一部告诉年轻女性们该如何去维护自己的权利的影片。the law is reason, freefrom passion。自由与权利，是创业者们最基本的诉求，女性创业者同样需要以此自励。自信，是这部电影要传达的，最主要的.思想。

只要有自信，即便是一个平时只喜欢联谊、时装、健身和美容的女孩子，也可以变成了穿着正统制服，带黑框眼镜的干练律师。自信，是她赢得友情、爱情、名誉、一切一切的万型钥匙。这对每个女孩子都非常的重要。

我们都要记住，要想别人爱你，你先得把自己爱好。

你刚刚拿到大学文凭，雄心勃勃，希望在事业上大展身手，可是找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心，四处碰壁后该怎么办?这时候，看这部片子，总能自我安慰一下：再怎么样，我也比主角幸运!至少我在创业，命运掌握在自己手中!

这是一个非常典型的“美国梦”：一个人通过自己的努力，可以实现自己的梦想，幸福，会来敲门。很多人往往会关注对于梦想的树立，而往往忽略过程的艰辛。特别是，当面对一个看似无望的现实的时候，有多少人会坚持，而多少人会放弃呢？生活总是在不断地修正，并且提醒我们，顺应大潮的人总是较有可能抵达成功的彼岸。可是，确实是有些人，愿意逆流而上。我相信，这是导演对于逆行者的一点鼓励。

达斯汀.霍夫曼对未知世界的彷徨和向往，以及那个洋溢着激情和冲动的结尾，都一丝不差地契合了毕业生的心情。从毕业生走上创业之路，正是摆脱彷徨，挥发激情的康庄大道。

有网友说：第一次看《毕业生》我上大一。看的是爱情。看本驾驶车汽车在公路上飞驰去追寻他那的爱情。看本的执著最终让他在教堂抢走了自己的新娘。成就了那永恒的经典。

第二次看《毕业生》我上大二。看的是表演。那时正是我崇拜达斯汀·霍夫曼的时候，看了他的几部电影之后，再回过头来重看《毕业生》，对他的演技由衷地赞叹。

第三次看《毕业生》我上大四。看的是心情。“毕业生”这三个字对我来说，不再是简简单单的三个字了，终于理解了为什么这部电影叫《毕业生》，终于明白了那个暂时离开生活正轨的本为什么是一个“毕业生”，终于明白了本的心情，“毕业生”的心情。

正如导演伊斯特伍德所说的，"这不是一个关于拳击的故事，是关于希望、梦想和爱的故事"，创业者能从中认识到，金钱不是最重要的，希望+梦想+爱才是我们持之以恒奋斗的原因。

年迈的法兰基是一个有名的拳击教练，他的徒弟在拳击场上战绩辉煌。但因为太过于投身与拳击事业，忽略了家人的感受，法兰基与女儿的关系长期冰封，他亦因此陷入了长期的自我封闭和压抑。一天，一个对拳击有强烈兴趣的女子麦琪走进训练馆，请求法兰基受为门徒。坚毅的决心软化了法兰基，他终于决定把麦琪培养成出色的女拳击手。尽管路很艰辛，但是二人在训练和比赛中默契的相处磨合，令法兰基内心得到了亲情的抚慰，而麦琪也登上了拳击常勇气和梦想让他们放下了往日的痛苦，心中有了新的力量。

在踏上这个充满竞争与排挤的社会之前，《阿甘正传》教给你处世方的不是与世无争、息事宁人，而是为目标默默奋斗、乐天知命。看了《阿甘正传》，创业者内心能多一份平静，少一份浮躁，就已经很宝贵了。

对上帝不公的怨恨，也许是人类精神痛苦的一大来源。而这是每个人都会面临的问题：你爸爸是当局长的而我爸爸是扫大街的；你让你朋友陪你去试镜结果你朋友被导演看中成了大名星而你却落榜了；单位里要干部年轻化了划了47岁年龄线我因为早生了三天被“咔嚓”关在门外；买房子比邻居晚三年就要多花几十万元人民币……碰到这样的事，世间几人能真正豁达超脱？就像被截去下肢的丹上尉，为何要用最粗鲁的语言辱骂上帝，为何宣称要“吸取政府的奶水，直到吸光为止”？因为当时的他没有认识到，自己必须“承认自己是个残疾”，就像阿甘“承认自己是个傻子”。

当有一天，我们终于明白自己必须正视这些既成定局的事实时，怎么办？阿甘的妈妈是这样回答的：“别让别人说他们比你强，如果上帝要让人平等，他就应该给所有人都戴上脚箍。”

朋友说，烦躁的时候看《阿甘正传》，能让他安静下来。我想，如果把不同的电影比成不同的植物，《阿甘正传》就是一株不怎么引人注目却给人带来清凉的薄荷吧。

一个不甘寂寞的商人，从自行车配件维修、到销售汽车、再到经营马匹，本身他就是一个创业者奋斗的缩影、一个努力不息的英雄，自身的经历成为他演讲有力的支持与鼓励。

1930年代，美国处于大萧条的阴影中，故事就在这个时候开始了。

查尔斯·霍华德以前是个自行车修理工，因为向美国西部引进汽车赚了钱。他买了一匹个头很小的马，名字叫做seabiscuit，直接翻译过来意思是海洋饼干。霍华德和半盲的前拳击冠军瑞德·波拉德和以前从事表演的汤姆·史密斯组成了一个小组训练他的小个子赛马，波拉德做骑师而史密斯则担任训练师。海洋饼干和它的三人小组开始了一个传奇的旅程，而三个人的人生路也从此改变。

在这之前，三个人都因为各自的原因显得是生活中的失败者，为家人朋友所遗弃，无法实现自己的理想。霍华德靠汽车交易发财，儿子却在交通事故中丧生，妻子要求离婚；波拉德从小爱好骑马，而他的家庭在失去一切以后任由他四处流浪；史密斯本是个牛仔，能驯服任何暴烈的野马，却也到处浪荡，无所归依。他们的马海洋饼干也和主人相仿佛，是赛马中的失败者，不仅个子比寻常赛马小，看上去腿也有问题。但是当三个人开始训练这匹看起来没什么希望的马，人和马的执著劲头都显露出来，他们的坚韧和胜利在那个灰暗的年代给整个国家带了了希望。